Continuamos com a nossa lista das melhores músicas de 1964. E como sempre, como introdução, vamos fornecer um contexto histórico que o colocará naquela época, mais ou menos. Vamos começar com o que mais amamos, o cinema. Este ano viu o lançamento de “Woman in the Dunes”, um filme japonês extremamente evocativo em preto e branco granulado, fiel ao título do filme e ao livro de onde ele tira sua história principal.
É também o ano de “Dr. Strangelove”, “The Strange Voyage” e “I Am Cuba”. Entre outras coisas, 1964 se destacou como um grande ano para filmes de terror (aos olhos daquela época, mas também dos nossos), com obras-primas como “Onibaba”, “Kwaidan” e “The Masque of the Red Death”. Mas não devemos esquecer, por último, sobre outras grandes obras do cinema: “A Fistful of Dollars”, “The Umbrellas of Cherbourg” e “The Gospel According to St. Matthew”.
Além disso, 1964 foi principalmente um ano de política. Independência colonial, discursos famosos na ONU, prisão de Nelson Mandela, lançamentos de mísseis durante a Guerra Fria em curso e a publicação oficial e definitiva culpando exclusivamente Lee Harvey Oswald pelo assassinato do Presidente Kennedy. Também serviu como o ano de estreia das aventuras de Mafalda, que, em meio ao humor, permaneceu como um reflexo da loucura de sua época. Loucura e até uma falta de esperança para o futuro que o presente nunca permitiu que eles vissem muito.
As 38 melhores músicas de 1964
As melhores músicas de 1964 em inglês
Lembre-se de que você tem mais músicas dos anos 1960 disponíveis em nosso site. Volte para as músicas do ano de 1963 e descubra a música que foi feita naquela época, tanto em inglês quanto em espanhol, francês, italiano ou português. Da mesma forma, faremos o mesmo abaixo. Primeiro em inglês e depois em espanhol, assumindo, como sempre, que esses não serão os únicos idiomas que você encontrará em cada seção, apesar da clara separação.
Quando falamos sobre música dos anos 1950, omitimos a parte do idioma, mas ao mesmo tempo, mantivemos a mesma abordagem para organizar cada lista. Primeiro, os sucessos que surgiram de territórios distantes de nós pelo mar e, acima de tudo, pela cultura, e depois os mais próximos em termos de idioma e cultura (muitas vezes separados pelo mar também). O ano de 1964 é fundamental em nossa lista, como você verá abaixo. O número de músicas que aparecem é espetacular… e muitas delas lhe serão familiares, independentemente da sua idade.
Chuck Berry – You Never Can Tell
E que melhor maneira de começar o ano de 1964 do que com uma das músicas mais famosas do mundo? “You Never Can Tell” sempre desfrutou de fama. Afinal, Chuck Berry era uma estrela global do rock, mas o que transformou essa música em uma lenda foi, sem dúvida, sua aparição em Pulp Fiction, o filme que transformou Quentin Tarantino em um dos diretores mais interessantes de sua época em 1994, confirmando seu talento e atraindo um número crescente de seguidores com projetos subsequentes.
The Beatles – A Hard Day’s Night
Os Beatles nunca podem estar ausentes em qualquer lista que se preze. Eles eram a banda mais famosa do mundo e lançaram músicas incríveis a cada ano. “A Hard Day’s Night” é um dos melhores exemplos disso, e o álbum que leva o mesmo nome é uma das jóias de sua discografia. Uma música que também foi usada como trilha sonora de seu filme homônimo. Beatles e cinema, uma combinação sempre espetacular.
The Beatles – I Want To Hold Your Hand
Na realidade, gostaríamos de pensar que ainda existe alguém para quem os Beatles (ou Queen na próxima década) poderiam ser uma descoberta, mas é difícil de acreditar. Outra opção seria, por exemplo, permitir que um ouvinte que está cansado dos Beatles, Bowies e Beach Boys, tenha uma nova perspectiva aqui, uma que não seja afetada por tendências ou opiniões de terceiros, e permitir que eles se deixem levar pela simplicidade, muitas vezes, da música que mudou o mundo ocidental em grande medida (e também parte do mundo oriental).
The Beatles – She Loves You
É difícil pensar nos artistas de rock dos anos 60 como se fossem jogadores de futebol hoje em dia. Mas, quando você pensa sobre isso, parece que era a norma. Pensar que os Beatles pararam de se apresentar ao vivo quando o dinheiro das vendas deles era tão grande que eles podiam se concentrar apenas em criar novos álbuns, ou a importância daquele último concerto no telhado como uma despedida formal da banda – essas coisas te dão uma ideia de como era aquela época, a fama e a magnitude da mensagem, estética e qualquer frase que eles dissessem. Basta assistir às entrevistas deles, tanto juntos quanto separadamente, após a separação final e o início de suas carreiras solo.
The Kinks – You Really Got Me
Algo que faz com que os Kinks sejam um pouco ofuscados como uma banda de rock contemporânea dos Beatles, apesar de terem várias faixas de alta qualidade em cada um de seus álbuns e muitas vezes serem mais difíceis musicalmente. Como evidenciado por esta música, com sua distorção de guitarra, seu refrão, seu tudo.
The Swinging Blue Jeans – Hippy Hippy Shake
Voltamos à infância (se é que alguma vez a deixamos). Aparentemente, alguns desses grupos de “one-hit wonder” continuam a se apresentar, muitas vezes com os descendentes dos próprios músicos, e ganham a vida com isso. A verdade é que, ouvindo esta música, você pode se imaginar em uma feira, ou em uma festa de verão na sua cidade, desde que você viva em uma vila adequada para dançar isso (dada a idade média atual das nossas aldeias, embora você saiba o que acontece no verão).
The Trashmen – Surfin’ Bird
Encerramos o ano de língua inglesa com uma música que, para muitos, pertence aos Ramones, e de fato pertence, mas não nesta versão (pelo menos para nós, a melhor). “Surfin’ Bird” (preste atenção!) nasceu da combinação de dois sucessos dos Rivingtons, “Papa-Oom-Mow-Mow” e “The Bird’s Word”. O que agora é conhecido como mash-up, mas foi criado por uma banda com a premissa de combinar duas músicas. Tiro o chapéu para eles, porque, claro, um DJ hoje em dia poderia pegar melodias, um ritmo, o que quer que seja, e misturá-los perfeitamente, mas aqui eles quase tiveram que compor uma música do zero. E é verdade, soa como os Ramones, mas não é eles (outros seriam mais tarde, mas não nesta versão).
O sucesso dos Trashmen veio neste ano, embora o lançamento original tenha sido em 1963 (novembro, para ser exato).
As melhores músicas de 1964 em francês, italiano e espanhol
Quanto à música dos anos 60 em espanhol, há pouco mais que podemos dizer que já não mencionamos no passado. Charles Aznavour continua liderando nossas paradas com cada vez mais músicas, porque ele merece. Enquanto isso, devido ao crescente número de músicas, também estamos adicionando mais faixas em outros idiomas. Em resumo, aqui você tem uma ampla variedade de músicas em francês, músicas em espanhol, músicas em italiano e músicas em português que você apreciará em todas as versões possíveis que existem, e nós as propomos abaixo.
O Aznavoice é um verdadeiro clássico nas nossas paradas e dificilmente requer qualquer introdução ou apresentação. Dada a sua presença, é óbvio que devemos destacar sua capacidade de navegar por cada ano sem esforço, ultrapassando estágios e sobrevivendo a outros gêneros mais modernos daquela época, como o rock. A música melódica tinha claros expoentes globais, e Charles Aznavour era um deles, capaz de alcançar a juventude de sua época e aparecer musicalmente em filmes da Nouvelle Vague, a coisa mais moderna da época (quando ser legal era moderno, como agora, mas sem Twitter e Instagram).
Na Espanha, em espanhol; na França, em francês. Seu trabalho foi traduzido e cantado (por ele mesmo) em dezenas de idiomas, e mesmo hoje em seus concertos, ele muitas vezes alterna entre os idiomas com base onde está, apesar de não se lembrar bem de certos idiomas devido à sua idade avançada (o que não o impede de continuar no palco e até mesmo lançar novos álbuns, como o que contém Avec Un Brin De Nostalgie. Representando até o final, como ator e cantor. Um artista como ele é raro nos dias de hoje.
Fabrizio De Andrè – La Guerra Di Piero
Fabrizio De Andrè, o Leonard Cohen italiano, não era particularmente popular fora de suas fronteiras, apesar de se dedicar a um tipo de música que explodiria na Espanha no final da década de 1960 e no início da década seguinte, através das vozes de Serrat, Raimon e muitos outros que estavam começando a compor seus maiores sucessos durante esses anos. A canção de protesto folclórico durou o quanto durou, mas para aqueles que gostavam dela, foi frutífera com hinos. No link, você encontrará a música com legendas em espanhol (recomendado).
Françoise Hardy – Mon Amie La Rose
Françoise já apareceu nesta lista com o seu maior sucesso mundial (e, consequentemente, a sua música mais conhecida) entre todas as canções do ano de 1962. No entanto, esta música serve como outra demonstração do que a música europeia ofereceu durante esta década, quando havia mais variedade de estilos, gêneros e idiomas nas rádios e nas lojas. Nesta época, Hardy parecia um pouco melancólica, ou talvez apenas enquanto escrevia, se distanciando da alegria exibida por seus contemporâneos da época.
Gelu Y Tito Mora – No Te Creo
Com o tempo, muitos cantores foram esquecidos e depois redescobertos, às vezes após a sua morte, retificando em certa medida a falta de interesse dos anos anteriores, embora o indivíduo possa não ser capaz de apreciá-lo. Tito Mora nem sequer chegou a esse ponto, pois a notícia de sua morte foi anotada, mas não foi além, apesar de uma carreira cheia de sucessos como cantor e compositor.
No Te Creo é uma daquelas músicas de manhã que, se fosse mais conhecida, agora seria muito aclamada pelo público moderno em cada grupo de amigos. Mas, como também estamos aqui por esse motivo, estamos fazendo isso por você.
Informação inútil e não verificada: Por um tempo, quando Las Ketchup se tornou famosa com Aserejé, dizia-se que essas irmãs eram sobrinhas de Gelu, que muitos talvez lembrem pela música de futebol (também lembrada em nossas listas).
Gigliola Cinquetti – Non Ho L’Età
Non Ho L’Età, em italiano, preservando o idioma original da música, foi o maior sucesso da jovem Gigliola Cinquetti (ela tinha 17 anos em ’64). É um verdadeiro clássico da música europeia, uma das vozes mais reconhecíveis de sua época além de seu país, e não sem motivo, com uma letra um tanto estranha mesmo quando ouvida hoje, como muitas outras (embora possa ter sido a mesma em sua época).
Jacques Brel – Amsterdam
Jacques Brel é um dos cantores favoritos deste blog, com uma infinidade de canções imortais que ninguém deve perder ou desconhecer. Amante de letras sobre portos e mares, ele também dedicou uma música de seu repertório a Amsterdam antes de se tornar conhecida pelo que é agora na Espanha, onde as estatísticas indicam que qualquer pessoa que usava roxo antes de essa cor pertencer a um partido político ia lá com o primeiro salário para depois falar sobre a pequena pastelaria que teve em um restaurante e o efeito que teve depois.
Johnny & Charley – La Yenka
La Yenka foi uma verdadeira loucura em 1964. Uma dança inventada que foi imitada e repetida até a exaustão, chegando até nós como uma anedota um pouco preguiçosa que não entendemos muito bem, porque aos nossos olhos, a sua inocência limita o seu futuro, algo que os jovens modernos em cada grupo de amigos hoje em dia são incapazes de ver: a efemeridade de seus filmes e séries devido à sua baixa qualidade e um pouco ruins.
Laura – Qué Suerte
Em nossa pesquisa musical ao longo de uma década, uma de nossas grandes descobertas dos anos 60 é esta música. Não é nada extraordinária, mas a sua frescura e simplicidade yé-yé representam o melhor e o pior desse movimento que durou tão pouco, mas deu tanto ao mesmo tempo, com cantores que apareceram e desapareceram sem aviso prévio, como um suspiro muito dançante.
Deixamos de fora Alicia Granados de nossa seleção, um caso muito interessante de música yé-yé na Espanha, devido a tudo o que ela contribuiu em sua curta carreira. El Juguete Extraordinario é um bom exemplo.
Leo Dan – Decí Porqué No Querés
Não queremos sobrecarregar você, leitor, mas é isso que os anos 60 eram. Também, isso. Essa música rítmica e amorosa continuou tocando e atingiu o seu auge de disseminação em um ano que já tinha experimentado o melhor da música pop anglo-saxônica e o estava traduzindo para outros idiomas, atraindo cantautores que até então tendiam a permanecer dentro de horizontes mais calmos.
Lita Torelló – La Más Bella Del Baile
E continuamos para bingo, mas não se preocupe, o próximo grupo quebra um pouco a tendência.
Lone Star – La Casa Del Sol Naciente
Lone Star, uma das grandes bandas de rock dos anos 60, começou como muitas outras, fazendo versões de músicas em inglês. Neste caso, eles eram The Animals, assim como outros eram The Rolling Stones, outros eram The Beatles, e assim por diante, até que eles se atreveram a criar sua própria música, cada um com resultados diferentes, mas todos meritórios.
Los Brincos – Flamenco
Los Brincos são uma das grandes bandas da música espanhola. Não apenas pelo que representaram na época ou pela capacidade de criar singles de sucesso, mas porque Flamenco é uma música impecável que quase improvisa um novo subgênero da música deste país, além do rock que estava apenas começando naquela época, com uma música que já em seu título expressava claramente essa fusão que realmente se desenvolveria décadas depois. Se você não conhece Flamenco, ou não sabe de que ano é, após a primeira audição, você pensará que é atual, porque é. Um verdadeiro clássico cheio de energia e raiva juvenil. Raiva que se dissipou um pouco, mas bem, você entende… Se eles tivessem lançado mais singles como este.
Los Gatos Negros – Tú Serás Mi Baby
Outra versão que teve bastante impacto nos países de língua espanhola foi Tú Serás Mi Baby, dos Los Gatos Negros, outro desses grupos que capitalizaram a necessidade de muitos de entender as letras das músicas e as traduziram com maior ou menor sucesso, favorecendo a musicalidade, realmente.
Los Pekenikes – Los Cuatro Muleros
Los Pekenikes, uma espécie de origem do que se tornaria o futuro rock do país, foram um experimento musical muito interessante. Em termos de som, melodias e gêneros, todos os membros desta banda embarcaram em carreiras longas, na maioria das vezes. Apenas Los Relámpagos lançaram uma sombra.
Manolo Escobar – Madrecita, María Del Carmen
Manolo Escobar, recentemente falecido, é um dos grandes cantores da Espanha, goste você ou não, porque sua música era a música da época (até a Guardia Civil estava na letra desta música). Isso não quer dizer que não houvesse outras músicas boas, mas elas foram ofuscadas por essa figura tão grande.
Marie Laforêt – La Plage
Marie Laforêt é conhecida por várias razões e esquecida por uma, o tempo. Se você é fã da música francesa, no entanto, este artista é provavelmente uma referência central na chanson, apesar de ter tido uma carreira curta. La Plage e seu álbum de estreia fazem parte da história da música, renovando gêneros tanto na voz quanto na melodia.
Micky Y Los Tonys – Hay Tantas Chicas En El Mundo
Micky continuou sua carreira solo (como veremos), mas seu grande sucesso foi com Los Tonys. Outro desses artistas bem-sucedidos que apareceram em alguns filmes devido à sua fama, unindo yé-yés e não-yé-yés, mostrando como eram a juventude e as aspirações (e sonhos) naquela época.
Serge Gainsbourg – Couleur Café
Serge Gainsbourg, um louco que parecia mais são em seus começos do que depois. A idade faz isso. Dependendo do seu gosto, você pode achar esta versão dele mais interessante, ou a posterior. Mas nós os amamos todos.
(Madri, 1987) Escritor por vocação, especialista em SEO por profissão. Amante da música, cinéfilo e amante da leitura, mas em modo “amateur”.