Música disco de los 70, 80 y 90 y artistas más importantes

Después de haber dedicado tres artículos individualmente a la mejor música disco de cada década, es el momento de resumirlos todos aquí con la esperanza de que también llegue a los lectores que no hayan dado con los que ya existían. Además, aprovechando este resumen, hemos agrupado todas las playlists de Spotify en un solo recoplitario con la mejor música disco de los 70, 80 y 90.

Porque, aunque sabemos que la música disco no se ha ido nunca, como se puede notar al escuchar a Beyoncé en el 2023 o un poco antes con The Weeknd, su mayor apogeo tuvo lugar durante las últimas 3 décadas del Siglo XX. Y están todos los artistas disco que esperas encontrar, pero también algunos que quizás no te esperes. Es lo que tiene la evolución de este estilo musical a lo largo del tiempo, mientras se adaptaba a los gustos de los jóvenes que visitaban las discotecas para darlo todo en las pistas de baile.

Con nuestra playlist ordenada cronológicamente, resulta más fácil percibir los momentos exactos en los que desaparece toda la instrumentación real en favor de la música electrónica, los revivals, los pioneros y demás. Nuestros artistas de la música disco favoritos, sin duda los de los 70 y los 80, pero hay muchos más después de nombres clásicos asociados a este estilo como Donna Summer, Gloria Gaynor, Gaynor, Michael Jackson, Diana Ross, Kool & The Gang, ABBA o Boney M., como verás a continuación.

La mejor música disco de los 70, 80 y 90 con nombres de cantantes y grupos

Sin más dilación, aquí tienes tanto la playlist de música disco de los 70, 80 y 90 en inglés como algunas de nuestras canciones favoritas de los 30 años de música disco en el Siglo XX, incluyendo algún tema previo a 1975 (año en que dicen que podemos confirmar el nacimiento de este subgénero) con adelantados a su tiempo como Curtis Mayfield o los españoles de Barrabas, que forman parte de la lista al cantar en inglés.

Love To Love You Baby, de Donna Summer (1975)

Cuando decimos que nuestra playlist de Spotify incluye las mejores canciones de música disco de los 70, lo decimos en serio. Hemos intentado que nadie echara de menos ningún éxito. Aquí puedes ver que, tras un tema menos conocido, llega uno de los mayores clásicos de la música disco en los 70: Love To Love You Baby, de Donna Summer. La reina de la música disco llenaba todas las pistas de baile en 1975 con una canción realmente atemporal e inolvidable.

Compuesta por Giorgio Moroder, quien también se encargó de los arreglos, teclados y percusión, la historia de Donna Summer con Love To Love You Baby comienza cuando la canción francesa Je t’aime… moi non plus fue reeditada en 1974. Después de escucharla, la cantante estadounidense decidió escribir una canción sensual que imitase en cierto modo aquella.

Moroder estaba particularmente interesado en desarrollar el nuevo sonido disco que era cada vez más popular y utilizó la idea de Summer para convertir la canción en una pista disco abiertamente sexual. Sin embargo, al principio la cantante no estaba completamente segura de algunas partes de la letra, ni con la idea de Moroder de que ella gimiera en algunos momentos de la canción.

Irene Cara – Fame (1980)

Irene Cara es otro de los grandes mitos de la música disco de los 80. Cantante, compositora y actriz estadounidense de pop, disco y dance, es sobre todo conocida para nosotros por haber cantado Fame y por haber protagonizado la película de mismo nombre (Fama en España). También por haber sido la encargada de interpretar Flashdance… What A Feeling en 1983, pero de esta otra película emblemática hablaremos más tarde, utilizando para ello otra canción también bastante conocida.

Rockit, de Herbie Hancock (1983)

Si lo miramos en retrospectiva, en los 80 existe un problema a la hora de delimitar algunos subgéneros o considerarlos como variaciones de otros. Por ejemplo, es algo que ocurre con la música electro antes de añadirles los sufijos. Se trata de un estilo que comenzó como una forma temprana de hip-hop, como vemos en Rockit, de Herbie Hancock.

Ahora mismo, esta música electrónica ha evolucionado hasta abarcar cualquier cosa que use un ritmo clásico, electrónico y sincopado. Aun así, el prefijo electro también se aplica a la música dance industrial y synth-pop con poca o ninguna conexión con el hip-hop, pero que sí incorporó patrones de ritmo, instrumentación y sensación general de estilo similar. De ahí que, a veces, incluyamos en la lista canciones como esta, fundacionales, pero que también bebían del disco, el jazz-funk, el hip hop y el turntablism.

Tarzan Boy, de Baltimora (1985)

Está la cosa competida, pero no mentimos si decimos que Tarzan Boy está entre las canciones de italo-disco más comerciales jamás producidas. Para nosotros es incompatible, por otra parte, asociar esta canción de Baltimora a los vídeos VHS grabados por nuestros padres.

Part-Time Lover, de Stevie Wonder (1985)

Puede que Part-Time Lover sea una de las primeras incursiones de Stevie Wonder en la música disco. Este sencillo recuerda un poco a algunas canciones de Hall and Oates, aunque con el personal estilo de Wonder todo cambia. Alegre y pop, perfecta para introducir a neófitos en este mundo de baile y pasión.

Ride On Time, de Black Box (1990)

Empezamos la lista de los 90 con una canción publicada como single en julio de 1989, pero perteneciente al álbum Dreamland, publicado en 1990 por el grupo italiano de música house Black Box. El miembro de Black Box Daniele Davioli describió Ride On Time como un intento de crear una pista de baile con el poder de una canción de rock… Y vaya si lo consiguió.

Rythm Is A Dancer, de SNAP! (1992)

Al contrario de las décadas pasadas (con la excepción principal de ABBA), en los 90 la música disco que lo petaba era sobre todo en sus incios europea. Ya lo hemos visto con los dos ejemplos anteriores. El grupo alemán SNAP! es una prueba más. Lanzada en marzo de 1992 como el segundo sencillo de su segundo álbum de estudio, The Madman’s Return (1992). Rythm Is A Dancer cuenta con la voz de la cantante estadounidense Thea Austin.

The Rhythm of the Night, de Corona (1995)

La música europea sigue siendo protagonista de la lista con The Rhythm of the Night, la canción del grupo italiano de eurodance Corona. Fue lanzada como su primer sencillo en 1993 en Italia y luego en otros lugares del mundo el año siguiente. Sin embargo, como el álbum debut del grupo, The Rhythm of the Night, fue publicado en 1995, y ya quedó claro que en el 93 el dance era lo más, damos algo más de peso a este año.

Escrita por Francesco Bontempi, Annerley Emma Gordon, Giorgio Spagna, Pete Glenister y Mike Gaffey, fue producida por Bontempi y las partes vocales fueron interpretadas por la cantante italiana Giovanna Bersola, quien no está acreditada en el sencillo y no aparece en el video musical.

Shut Up (and Sleep With Me), Sin With Sebastian (1995)

Sin embargo, el mercado alemán era claramente la potencia mundial en términos de música dance en los 90. Shut Up (and Sleep with Me), del artista alemán de eurodance Sin With Sebastian, lo vuelve a dejar claro. Lanzada en mayo de 1995 como el primer sencillo de su álbum debut, Golden Boy, cuenta con la voz clásica de ópera de la cantante Donna Lynn Bowers. Coproducida por Inga Humpe y Sebastian Roth, quienes también la escribieron, la canción se convirtió en un éxito en toda Europa, alcanzando el número uno en Austria, Finlandia, Lituania y España.

Hey Boy Hey Girl, de The Chemical Brothers (1999)

La segunda presencia del dúo británico de música electrónica The Chemical Brothers era innegociable. Porque Hey Boy Hey Girl fue, a una edad en la que solo aceptaba escuchar hip hop y rock, una agradable sorpresa alejada de aquello. Personalmente, recuerdo sobre todo su vídeo musical, aunque su distintiva línea de bajo y su ambiente psicodélico son claves también. La canción combina elementos de big beat, techno y música electrónica, creando un sonido potente y adictivo. También destaca por su sample vocal de una versión modificada de The Roof Is on Fire de Rock Master Scott & the Dynamic Three.