Música dance dos anos 90. As melhores músicas de discoteca dos anos 90

Dance music dos anos 90

Enquanto a música de dance dos anos 90 começava a se moldar no final dos anos 80 com o surgimento da house music e sua combinação perfeita de hip-hop e dança, neste blog consideramos que a música de club mais icônica dos anos 90 começou a ganhar mais sucesso a partir de 1993. Neste artigo (e sua playlist do Spotify correspondente), veremos que já existiam muitos sucessos de disco desde 1990, mas o nível de excepcionalismo ainda era bastante alto e, acima de tudo, não havia tanta diferença em comparação com o que se ouvia nas últimas etapas da década anterior, quando passamos de Technotronic para C+C Music Factory com uma continuidade muito natural.

É necessário destacar nesta introdução que, embora às vezes nos referimos a isso como música disco dos anos 90, o termo correto seria música dance dos anos 90. Isso porque, onde em décadas passadas (especialmente nos anos 70) estava claro a que estilo estávamos nos referindo, a partir dos anos 80 as coisas ficaram mais complicadas. Onde costumávamos ter uma mistura de ritmos entre R&B, soul e um pouco de funk com uma infinidade de instrumentos tocando, agora o que se destaca é a eletrônica. Os vocalistas da música negra ainda estão presentes, mas agora eles adicionam a energia dos rappers às vozes femininas mais vocais. No entanto, o restante é uma combinação de sons de muitos estilos diferentes, entre os quais house e techno se destacam, é claro, um som conhecido na Espanha como bacalao.

Realmente é uma mistura de nomes. Por exemplo, com as músicas de discoteca dos anos 90, na verdade, muitas pessoas associam estilos como euro house, europop, trance, Italodance, happy hardcore, ou até mesmo reggae-pop ou jazzdance. Sem mencionar synth-pop ou os já mencionados techno e house, com seus subgêneros. Porque aqui está outra questão, o que fazemos, por exemplo, com o dancehall de Ini Kamoze em Here Comes The Hotstepper. Em nosso caso, decidimos deixar de fora estilos como reggae-pop, synth-pop ou trip-hop, pois estão mais distantes das pistas de dança, embora isso possa fazer você perder nomes como Pet Shop Boys, Depeche Mode ou Inner Circle. De qualquer forma, na Muros de absenta, gostaríamos de acreditar que você encontrará a maioria dos hits de dance dos anos 90 em nossa playlist que você procura.

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Lista das melhores músicas dance dos anos 90 em Inglês

No entanto, um dos aspectos mais interessantes da música de dance dos anos 90 é descobrir em que momento exato ela deixou de ser um gênero mainstream. Porque é verdade que ela teve um retorno no início dos anos 2000 com nomes como David Guetta ou DJ Tiësto, mas da metade dos anos 1990 até o final da mesma década, está claro que a força de todos os estilos musicais voltados para as pistas de dança estavam perdendo destaque nas boates ao redor do mundo.

Portanto, outro objetivo que definimos para nós mesmos, além de destacar as melhores musicas dançantes dos anos 90, é observar a evolução em direção a outros sons que ocuparam o espaço da música para clubes e bares. Como uma pequena prévia, digamos que houve duas tendências. Na primeira, o pop começou a dominar acima de tudo; na segunda, elementos vocais começaram a perder importância em relação a outros fatores musicais.

Ride On Time, por Black Box (1990)

Começamos a lista dos anos 90 com uma música lançada como single em julho de 1989, mas que pertence ao álbum Dreamland, lançado em 1990 pelo grupo italiano de música house Black Box. O membro do Black Box, Daniele Davioli, descreveu Ride On Time como uma tentativa de criar uma faixa de dança com a força de uma música de rock… E eles tiveram sucesso.

Get Ready, por 2 Unlimited (1991)

É uma música tão perfeita em seu propósito que também deu nome ao álbum de estreia do grupo de Eurodance meio-belga, meio-holandês, 2 Unlimited. Get Ready foi um sucesso absoluto na Europa, embora os Estados Unidos ainda não estivessem prontos para esse som.

Rhythm Is A Dancer, por SNAP! (1992)

Contrariamente às décadas anteriores (com a principal exceção sendo o ABBA), nos anos 90, a música disco ou dance que agitou as pistas de dança era predominantemente europeia, como visto nos dois exemplos anteriores. O grupo alemão Snap! é outro caso em questão. Lançado em março de 1992 como o segundo single de seu segundo álbum de estúdio, The Madman’s Return (1992). Rhythm Is A Dancer conta com os vocais da cantora americana Thea Austin.

No Limit, por 2 Unlimited (1993)

A segunda aparição do 2 Unlimited na lista é essencial. Se eles puderam compor dois hits tão populares, quem é este blog para negar-lhes uma presença dupla aqui? Assim como o caso anterior, o título do single lançado em 1993 coincide com o título de seu segundo álbum, No Limits!.

What Is Love, por Haddaway (1993)

Como você pode ver, ainda estamos em 1993. Julgando pelo número de músicas selecionadas, podemos dizer que este é o ano de consolidação para um estilo musical que é na verdade uma mistura de vários estilos. O clássico What Is Love é o primeiro single do cantor eurodance germano-trinitário Haddaway, retirado de seu álbum de estreia, The Album. A música foi lançada em 1993 e se tornou um sucesso na Europa, chegando ao topo das paradas de música em pelo menos 13 países e alcançando o segundo lugar na Alemanha, Suécia e Reino Unido. Como dissemos, por enquanto, o sucesso é principalmente na Europa.

Mr. Vain, por Culture Beat (1993)

Outra prova de que o ano de 1993 foi excepcional. Mr. Vain, outro sucesso eurodance, mais uma vez de uma banda alemã, desta vez Culture Beat. Foi lançado em abril como o primeiro single de seu segundo álbum de estúdio: Serenity. A música alcançou um sucesso estrondoso em todo o mundo, chegando ao topo das paradas em pelo menos 12 países. Hoje, é reconhecida como uma das músicas de dança mais bem-sucedidas e importantes da história. Um clássico inegável da música de dança para qualquer um.

Show Me Love, por Robin S (1993)

Mas espere, porque após o sucesso mundial anterior, falantes nativos de inglês começam a entrar na cena. Um sinal claro de que estamos lidando com um dos estilos mais populares do momento. Esse é o caso de Show Me Love, a música da cantora americana Robin S. Foi escrita por Allen George e Fred McFarlane e originalmente lançada em 1990 pela Champion Records no Reino Unido. A música foi posteriormente relançada como um single em 1992, embora em versões de DJ um pouco diferentes do que conhecemos hoje através do álbum lançado em 1993 com o mesmo nome. Fiel ao estilo, ela se tornou um sucesso mundial, inclusive nos Estados Unidos.

Slave to the Music, por Twenty 4 Seven (1993)

Voltamos à Europa com Slave to the Music, do grupo eurodance holandês Twenty 4 Seven, lançada em 13 de agosto de 1993 como parte de seu segundo álbum de estúdio com o mesmo título (não estavam se esforçando muito nos títulos naquela época). A música foi escrita pelo grupo com o co-produtor Ruud van Rijen e foi dançada em clubes por metade da Europa.

Dreams (Will Come Alive), por 2 Brothers on the 4th Floor (1994)

Uau, acho que exagerei um pouco na seleção de músicas, então vou começar a abreviar, já que você talvez não esteja no clima para mais leitura. Não se esqueça de que você tem a lista de reprodução aqui, caso você tenha vindo diretamente para este artigo e não tenha notado que há mais de 100 músicas lá.

Bem, Dreams (Will Come Alive) é uma música do grupo holandês 2 Brothers on the 4th Floor com participação de D-Rock e Des’Ray. Foi lançada em junho de 1994 como o quarto single de seu álbum de estreia, Dreams (1994).

I Like To Move It (Erick “More” Album Mix), por Reel 2 Real & The Mad Stuntman (1994)

Com certeza, I Like To Move It (Erick “More” Album Mix) soa bastante familiar, mesmo se você não for fã desse tipo de música. Você pode até se pegar cantando em espanhol quando ouvi-la. Bem, aqui está sua origem: Reel 2 Real com participação de The Mad Stuntman.

The Rhythm of the Night, por Corona (1995)

A música europeia continua dominando a lista com The Rhythm of the Night, a música do grupo eurodance italiano Corona. Foi lançada como seu primeiro single em 1993 na Itália e depois em outras partes do mundo no ano seguinte. No entanto, uma vez que o álbum de estreia do grupo, The Rhythm of the Night, foi lançado em 1995, e já está claro que em ’93 a dança era o que estava acontecendo, estamos dando mais peso a este ano. Escrita por Francesco Bontempi, Annerley Emma Gordon, Giorgio Spagna, Pete Glenister e Mike Gaffey, foi produzida por Bontempi e as partes vocais foram interpretadas pela cantora italiana Giovanna Bersola, que não é creditada no single e não aparece no videoclipe.

Dub-I-Dub, por Me & My (1995)

Dub-I-Dub é uma música da dupla dinamarquesa Me & My, lançada em setembro de 1995 como o primeiro single de seu álbum homônimo no mesmo ano. Foi um sucesso nas paradas de muitos países, chegando ao primeiro lugar na Dinamarca e no Japão e se tornando um sucesso entre os dez primeiros em países como Bélgica, Hungria, Islândia, Israel, Itália, México, Rússia, Espanha e Suécia, apenas para citar alguns.

Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop), por Scatman John (1995)

Para variar, aqui está outro americano, desta vez o famoso Scatman John. Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop) foi lançada em novembro de 1994 como um single e posteriormente relançada em julho de 1995 para seu segundo álbum, Scatman’s World. A música foi descrita como uma “mistura de jazz scatting, rap e ritmos house,” embora eu me lembre de ouvir quando criança na TV que a razão por seu estilo vocal único era sua gagueira, embora eu não esteja certo se isso era verdade. Isso causou bastante agitação na Espanha.

Shut Up (and Sleep With Me), por Sin With Sebastian (1995)

No entanto, o mercado alemão era claramente o gigante global quando se tratava de música dance nos anos 90. Shut Up (and Sleep with Me), pelo artista eurodance alemão Sin With Sebastian, deixa isso claro mais uma vez. Lançada em maio de 1995 como o primeiro single de seu álbum de estreia, Golden Boy, ela conta com os vocais clássicos de ópera de Donna Lynn Bowers. Co-produzida e escrita por Inga Humpe e Sebastian Roth, tornou-se um sucesso em toda a Europa, alcançando o primeiro lugar na Áustria, Finlândia, Lituânia e Espanha.

Born Slippy .NUXX, por Underworld (1995)

Outra daquelas músicas que podem soar familiares mesmo se você não fosse fã de house, Eurodance ou techno. Born Slippy .NUXX é uma música que, assim como o The Prodigy, deu uma nova evolução musical à música disco dos anos 90. O grupo de música eletrônica britânico Underworld é responsável por esta. As letras cantadas pelo vocalista Karl Hyde retratam a perspectiva de um alcoólatra, o que mais tarde levaria ao seu uso como trilha sonora do filme Trainspotting e seu relançamento como single em julho de 1996, chegando ao topo das paradas em vários países europeus.

Step By Step, por Whitney Houston (1996)

Mas antes de darmos o salto que mencionamos para algo mais intenso ou pelo menos diferente do que ouvimos, vamos ouvir algo mais clássico e mais próximo do que entendemos como música disco em geral. E vem da grande Whitney Houston, embora Step By Step tenha sido originalmente escrita e gravada por Annie Lennox.

Around the World, por Daft Punk (1997)

E aqui vem a mudança. Apesar do contraste, isso também era algo que as pessoas dançavam, e dançavam muito. Around the World é o primeiro grande sucesso internacional da dupla francesa de música eletrônica Daft Punk. Ela aparece em seu álbum de 1997, Homework, embora tenha sido lançada como single em 17 de março do mesmo ano pela Virgin Records. A música é conhecida por repetir o título e também por seu videoclipe, dirigido por Michel Gondry e coreografado por Blanca Li. Na verdade, as lembranças deste vídeo são inesquecíveis para mim, pois lembro de assisti-lo na casa da minha tia e meu primo me mostrando um Furby pela primeira vez.

Come Into My Life – Molella And Phil Jay Edit Mix, por Gala (1997)

Observe como estou começando a mudar os termos para se referir às músicas desses anos. Não que eles não estivessem presentes antes, mas os grandes sucessos eram o que eram, e muitos deles combinavam vários estilos, mesmo que fossem agrupados como Eurodance. No caso de Come Into My Life, o Eurodance adquire um toque muito mais pop graças à cantora italiana Gala. Foi escrita por Gala Rizzatto, Filippo Andrea Carmeni (conhecido como Molella) e Phil Jay, dois conhecidos DJs e produtores italianos. A música se tornou um dos maiores sucessos de Gala e um hino da música dance dos anos 90.

Block Rockin’ Beats, por The Chemical Brothers (1997)

A principal diferença entre o que estávamos ouvindo e o que está por vir está no foco. A produção e os elementos sonoros estão em primeiro plano, enquanto a letra da música é minimalista e consiste no título repetido Block Rockin’ Beats. O título se refere à ideia de criar ritmos e batidas impactantes que “bloqueiem” ou agitem o mundo da música, algo que The Chemical Brothers conseguem combinando elementos de música eletrônica, breakbeat e big beat junto com um riff de guitarra poderoso e viciante. Assim como Daft Punk, a música também recebeu elogios por seu inovador videoclipe, também dirigido por Michel Gondry. No geral, a música se tornou um dos maiores sucessos da banda e é considerada um dos hinos da música eletrônica dos anos 90.

Believe, por Cher (1998)

Quando ninguém esperava, Cher fez um retorno musical e sacudiu a cena. O autotune que conhecemos agora não se compara a como ela o usou aqui. Believe foi escrita por Brian Higgins, Stuart McLennen, Paul Barry, Steven Torch e produzida por Mark Taylor e Brian Rawling. A música marcou uma mudança significativa no estilo musical de Cher, já que ela era conhecida anteriormente por sua música pop e balada, mas aqui ela abraçou uma abordagem mais eletrônica e orientada para a dança. Isso permitiu que ela alcançasse novos públicos e conquistasse as paradas de música internacional.

The Rockafeller Skank, por Fatboy Slim (1998)

Os anos 90 eram tão estranhos que lembro de ver no filme Down to You o cantor Usher dançando The Rockafeller Skank como se fosse Michael Jackson. A música, lançada pelo músico britânico Fatboy Slim (também conhecido como Norman Cook), é um de seus singles mais reconhecidos e se tornou um sucesso internacional. A música combina elementos de música eletrônica, big beat e funk.

Horny – ’98 Radio Edit, por Mousse T. (1998)

Usando uma amostra vocal retirada de How Do You Like It? de The Jungle Brothers (com a palavra “horny” repetida em diferentes variações ao longo da música), Horny – ’98 Radio Edit é uma versão reduzida focada na transmissão de rádio da música original. Este remix encurtou a duração da música e fez ajustes sutis na produção para se adequar melhor aos formatos de rádio e alcançar um público mais amplo. Foi uma jogada brilhante do produtor e DJ alemão Mousse T. para alcançar o sucesso em 1998.

Music Sounds Better With You, por Stardust (1998)

Agora vamos esfriar as coisas com Music Sounds Better With You, uma música lançada pelo grupo de música Stardust em 1998. Este foi um projeto de música eletrônica formado por Thomas Bangalter do Daft Punk, Alan Braxe e Benjamin Diamond. A música se tornou um grande sucesso e é considerada um clássico da música de dança, transmitindo uma mensagem positiva e festiva sobre a música como forma de unidade e felicidade. O próprio título, “Music Sounds Better With You”, sugere que a música tem o poder de aprimorar e enriquecer nossas vidas. Em 2021, ela foi recriada em francês por Magenta em seu álbum Monogramme, sob o título “Avec Toi”.

2 Times, por Ann Lee (1999)

Como visto no título, 2 Times é uma música lançada pela cantora britânica Ann Lee em 1999. Ela se tornou um sucesso internacional e é considerada uma das músicas dance mais vendidas dos anos 90. Uma música que fala sobre o desejo de reviver um romance do passado e experimentar esses momentos felizes novamente. O refrão se refere à ideia de repetir e reviver esses momentos especiais.

Blue (Da Ba Dee) – Gabry Ponte Ice Pop Radio, por Eiffel 65 (1999)

Gabry Ponte, um membro do grupo italiano Eiffel 65, criou esta versão com um foco mais orientado para o pop e ajustes de produção para dar um som fresco e adequado para rádio. Assim, Blue (Da Ba Dee) – Gabry Ponte Ice Pop Radio foi lançada em 1999 e se tornou um sucesso internacional, chegando ao topo das paradas em vários países.

The Riddle, por Gigi D’Agostino (1999)

O DJ e produtor italiano Gigi D’Agostino encerrou a década com The Riddle, um dos singles mais reconhecíveis de sua carreira. Ela surgiu como uma adaptação do poema “The Riddle” do autor britânico Sir Derek Walcott, embora as letras da música se diferenciem do poema original. Para começar, enquanto a versão de Gigi D’Agostino mantém a abordagem enigmática e misteriosa do poema, ela é adaptada ao contexto da música eletrônica, combinando elementos de dança, techno e trance.

Mambo No. 5 (A Little Bit Of…), por Lou Bega (1999)

Para o cantor alemão Lou Bega, apenas foi necessário Mambo No. 5 (A Little Bit Of…) para fazer história musical. Sua versão da clássica faixa de Pérez Prado se tornou um sucesso estrondoso mundialmente, alcançando o topo das paradas em inúmeros países. A música foi celebrada por seu ritmo festivo e sua capacidade de fazer as pessoas dançarem nas pistas de dança. Tanto é assim que até hoje, ainda é uma peça fundamental em casamentos com crianças, assim como a Macarena ou a Dança do Frango. Também se tornou popular devido ao seu refrão cativante e aos nomes femininos reconhecíveis.

Hey Boy Hey Girl, por The Chemical Brothers (1999)

A segunda aparição da dupla britânica de música eletrônica The Chemical Brothers foi essencial. Porque Hey Boy Hey Girl foi, em uma idade em que eu só aceitava ouvir hip-hop e rock, uma surpresa agradável fora disso. Pessoalmente, eu me lembro principalmente do videoclipe, embora sua linha de baixo distintiva e atmosfera psicodélica também sejam cruciais. A música combina elementos de big beat, techno e música eletrônica, criando um som poderoso e viciante. Também é notável por seu trecho vocal de uma versão modificada de The Roof Is on Fire de Rock Master Scott & the Dynamic Three.

Boom, Boom, Boom, Boom!!, por Vengaboys (1999)

Combinando elementos de Eurodance e bubblegum pop, concluímos nossa seleção com Boom, Boom, Boom, Boom!!, do grupo holandês Vengaboys. Com um toque um tanto infantil, talvez sinalizando exuberância, foi um sucesso estrondoso e se tornou um hino da música dance dos anos 90. Além de seu sucesso comercial, a música permaneceu como uma parte fundamental da cultura pop e foi usada em vários filmes, programas de TV e eventos esportivos. Sua energia festiva e refrão cativante a transformaram em um hino de dança duradouro, tornando-a a maneira perfeita de encerrar este artigo.

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